海棠书屋 - 都市小说 - 华娱之黄金年代在线阅读 - 第一百三十一章 冯晓刚(第四更)

第一百三十一章 冯晓刚(第四更)

    渣浪专访沈临,三天前放出去的。

    沈临接受渣浪的采访,只是为了解释下愈演愈烈的倒沈风潮。

    效果很好,《摸金校尉》的票房连续三天逆涨,上映第二周,票房报收12亿,截止12月4号,上映两周的《摸金校尉》累计票房达到31.4亿,距离打破《美人鱼》的票房纪录仅剩一步之遥。

    与此同时,海外票房持续飘红,北美两周拿下2.7亿美元的票房成绩。

    这种时候,全民都在称赞《摸金校尉》,夸奖它已经不是新闻,必须要找到新的新闻爆点,批评《摸金校尉》绝对是不错的新闻点。

    可关键是批评的人必须得是德高望重或者在圈内具备一定地位的人。

    冯晓刚是个很合适的人选,他给人的感觉就很像会说酸话。

    于是,甭管他有没有当众评价过《摸金校尉》,在一干不负责任媒体的报道下,冯晓刚就成了嫉妒后辈的典范代表。

    好在现在人人都有微博,冯晓刚出面澄清自己从未在任何场合下评论过《摸金校尉》,沈临也晒出了冯晓刚恭喜自己的短视频。

    按理说,这样的结局应该是全民称赞的大团圆收尾。

    可惜,大众不满意,媒体不满意!

    还有不少人拿出了证据,说沈临认定冯晓刚不是电影大师。

    对,他是说过这句话,但他原话是‘冯晓刚无限接近于电影大师!’

    虽然意思相差无几,但表达出来的效果就不一样了。

    ……

    很多人把冯晓刚跟张一谋相提并论,这个论调应该是07年《集结号》上映之后,一堆媒体鼓吹的。

    当初宣传开拍《唐山大地震》时,媒体总是会把冯晓刚和张一谋并提,“最好的中国导演”云云。

    那时候的国师刚忙活完奥运会开幕式,作品也只有一部2006年的《满城尽带黄金甲》,同样的毁誉参半。而2009年上映的《三枪拍案传奇》更是成了国师的“污点”之作。

    张一谋在观众心中的口碑不断下降,而冯晓刚凭借《集结号》的成功在不断上升,终于成了媒体通稿中,与张一谋并列的“最好的中国导演”。

    很纳闷怎么冯晓刚怎么就一夜之间从一个贺岁喜剧片导演成为“中国最好的导演”了?

    华艺的宣传团队真的很厉害!

    冯导1958年生人,他们这个年纪的人对国家、对社会,是有一种积极参与的态度的。

    冯导是文艺工作者:忧国忧民,对年轻一代感到困惑和担心。

    所以,他拍了《一九四二》,冯晓刚作为一个父辈,跟我们说:看见没?你老子当年受了多少苦。

    但《一九四二》最终失败了,并且败给了一个搞笑喜剧《泰囧》。

    仿佛一夜之间,冯导非常熟悉的老百姓就让他感到了陌生。他的观众到底喜欢什么样的故事?

    “我随便拍的片子(《非诚勿扰》),就大卖,我用心拍的片子(《一九四二》),就赔钱。”

    说完这话他去拍了《私人订制》,仿佛是要争口气:你们这些傻×观众,不是喜欢喜剧吗?那就随便拍给你们看看好了。

    为了保证压倒性的票房,他不惜用了自己最得意之作《甲方乙方》的设定。票房确实是不错的,但评价还是分了两极。

    它有着冯导熟悉并拿手的、贺岁喜剧片式的“冯氏幽默”,也有讽刺意味浓重、在《大腕》《手机》里用过的小段子,还有一些政治性的、针砭时弊的东西藏在边边角角里。

    他一边说着“群众里有坏人”,隐晦含蓄地表达自己的精神追求,一边又想挣这些傻×群众的钱。就是《让子弹飞》里姜文说过的,“我怎么又能站着,又能把钱挣了。”

    正是因为这种矛盾心理,使得《私人订制》看起来不伦不类。

    当然也就没有得到观众的青睐。

    这种矛盾其实经常发生在文艺工作者身上,就是所谓的瓶颈。

    我的作品是要出自本心,还是要考虑受众?

    这是一个很难把握的平衡,如何突破,则来自于自身能力的提高。

    所以经常有大拿说:当你的才华撑不起野心时,那就潜下来好好修炼吧。

    但冯导好像没有…他走了另外一条路,去怨天怨地、到处炮轰了。

    《一九四二》票房惨败,他撕观众,说观众根本不懂什么叫好电影。

    《私人订制》口碑仆街,他撕影评人,称跟影评人势不两立。

    《老炮儿》口碑不差,票房丰收,他撕同行。

    原因是《老炮儿》最初20%的排片,不及同期上映的其它电影。

    他作为监制的《命中注定》上映,护女主汤惟,撕李安,8年前汤惟被封杀的时候,不站出来,新片上映却借此炒作,冯导真是用心良苦!

    这次《我不是潘金莲》上映,环顾四周,他又把目光对准了院线!

    仿佛只有这样做,他的作品才能得到关注!

    他完全背离了电影创作本身——电影终究还是要靠观众说话的!

    到了最新这一部《我不是潘金莲》,状况依旧没有得到改善。

    冯导内心,还存在着这种矛盾。他的才华,还停留在过去,而他的野心,再也不能收敛。

    或许是华艺的鼓吹,也或者是能压制他的大拿们纷纷远去,他觉得自己熬出头了!

    可是,他的才华撑不起自己的野心,撑不起自己想要成为大师的夙愿!

    最简单的例子,《我不是潘金莲》冯导玩了个噱头,做了一个突破:挖了一个圆。

    圆形画幅好看吗?

    好看,构图非常精美。

    但对这个故事的情节推动,有什么帮助呢?

    其实是没有的。

    最大的作用可能就是掩盖范演技的尴尬。而其他的,比如偷窥感,比如犹抱琵琶的朦胧,比如影射时政的寓意,我相信都是做出“要用圆形画幅拍”这个决定之后再给它找的理由。

    冯导以前的电影没有以摄影见长的,或者说他的电影不是像张一谋(《大红灯笼高高挂》《三枪》)和王佳卫《东邪西毒》《花样年华》,对摄影有更多要求。他的电影始终集中在故事,即剧情层面。

    如何在固定时间里给你讲个精彩的故事。这是冯导的诉求,也是他的强项。

    可惜最近几年他的作品已经偏离了这个选项。老徐牧羊的华娱之黄金年代